Comenzó su carrera profesional con tan solo 11 años en “El circo de Rita y Miliki” y desde ese momento no ha dejado de trabajar ni de recibir premios. A Beatriz Luengo no se le resiste nada, cantante, compositora, bailarina y actriz. Ahora nos presenta su nuevo trabajo “Bela y sus moskitas muertas” donde su título hace un guiño a todos sus fans. Este disco ha sido grabado en Jamaica y producido por Yotuel Romero y en él colaboran artistas como Ziggy Marley. Si duda un trabajo cargado de ilusiones y de numerosas sorpresas.
Comenzaste tu carrera profesional en el programa de televisión “El circo de Rita y Miliki” ¿qué recuerdos guardas de estos momentos?
Recuerdos muy buenos, lo pasé muy bien y aprendí muchísimo de ellos. Hoy en día los recuerdos son más especiales porque ahora valoro lo importante que era una empezar una carrera dentro de un entorno como el circo. Toda la temática de mi anterior disco “Carrusel” lo dediqué a ese momento y por ejemplo ahora que estoy en Estados Unidos y Latinoamérica a todos los medios les encanta que mi carrera comenzara en un circo.
De todas las obras de teatro que has ido interpretando a lo largo de tu carrera profesional ¿cuál fue la más especial para ti?
Peter Pan ya que la función recibió un premio Max. Fue un momento muy emocionante y especial ya que solo tenía 15 años. Como actriz algo que me encantó fue una función que se llamaba “Hermanos de Sangre”. Era 90% texto, 10% música y me encantó interpretar ese papel. Además recibió muy buenas críticas en Madrid.
¿Qué supone para ti ser la primera artista en conseguir un posicionamiento tan fuerte en la primera semana de salida de su primer CD en Francia?
Es un momento muy interesante para mí ya que detrás de esto hay mucho trabajo. Antes de esto hay un programa de posicionamiento muy fuerte en el que se incluye numerosos shows, actuaciones por todas las ciudades, y cuando esto ocurre significa que todo el esfuerzo anterior ha valido la pena. Ahora también con este álbum hemos conseguido ser el número cuatro en Itunes en Estados Unidos y estamos muy contentos dado que esto es un record nuevo sobre todo en el mundo latino.
¿Y qué significa tu tercer álbum “Carrusel”?
Fue el trabajo que me volvió a reencontrar con mi público en España después de haberme marchado a Francia tanto tiempo. También apareció otro público nuevo que no había visto la serie “UPA Dance” y me conoció a través de este álbum. Ha sido un trabajo muy decisivo e importante en mi carrera en ese sentido.
¿De donde viene el título de tu actual trabajo, “Bela y sus moskitas muertas”?
El título viene a partir de un juego que comencé a hacer este verano a través de Twitter con mis fans. A partir de esto me empecé a dar cuenta que había muchas personas que me estaban siguiendo porque muchas se identificaban conmigo por una historia de superación. Por una historia de pensar que alguien no confía que vas a hacer algo y lo consigues. Entonces decidí llamarlas “moskitas muertas” y empezar a escribir en Twitter: “Vamos a ser moskitas, vamos a salir a la calle y vamos a sorprender al mundo y conseguir que la gente se de la vuelta y diga menudas moskitas muertas, consiguió su objetivo y no nos dimos cuenta”. La portada muestra que yo estoy en un barco y me muevo por diferentes países pero los que lo maneja son mis seguidores, ellos son los que deciden. Me parecía bonito que el álbum se llamase como yo llamo a mis fans.
Comentaste en Twitter “Hay un antes y después en mi vida profesional, el periódico The New York Times habla sobre Bela y sus moskitas muertas”.
Cuando vi el artículo me sentí muy feliz ya que estaba leyendo una referencia acerca de mi trabajo en uno de los medios más importantes de Estados Unidos. Me llamó mucho la atención porque no suelen hablar de artistas latinos a no ser que estén ya muy destacados. Me sorprendió mucho que primero tuviesen mi trabajo entre sus manos, ya que nadie de mi sello se lo había enviado. Y lo mejor es que hacían una crítica maravillosa y comparándome con artistas como Julieta Venegas o Shakira, me da vergüenza hasta decirlo (risas). Todo esto ha sido increíble.
El videoclip “Como tú no hay dos” esta rodado en Jamaica, ¿cómo ha sido la experiencia?
Ha sido una experiencia muy bonita. Está grabado por Yotuel con una cámara personal, con mi ropa, mi maquillaje, todo de forma muy natural. Lo que comenzó como una idea de presentación acabó siendo el videoclip de la canción. Estoy muy contenta porque hemos tenido videoclips con grandes producciones y este que no tiene tanta tiene 3 millones de visitas. Al final te das cuenta que el público busca una esencia, una experiencia.
En tu nuevo álbum colabora Ziggy Marley. ¿Cómo es trabajar con este cantante?
Soy una gran seguidora de Bob Marley y cuando comencé con este trabajo tenía claro que quería una colaboración con algunos de sus hijos, ya que desde siempre he seguido su carrera, sobre todo de Damian y Ziggy. Se lo propusimos y él acepto y estoy muy contenta de que él esté en el álbum.
¿En que país has dicho “Aquí tengo yo que dar un concierto”?
Me encantaría México DF, todavía no hemos empezado a trabajar allí y es un lugar en el que me gustaría comenzar a hacer conciertos.
Has realizado numerosos dúos y colaboraciones en tu trayectoria profesional, ¿podrías elegir cual ha sido una de la más especiales para ti?
En mi primer trabajo tenía una canción de Justin Timberlake inédita y aunque no fuese una colaboración en sí fue muy importante para mí ya que admiro mucho a este cantante. Yotuel siempre está presente en todos mis trabajos puesto que es mi artista favorito. La colaboración en este nuevo álbum junto a Jesús Navarro, del grupo mexicano “Reik”, es una de los dúos más bonitos que he hecho en mi vida.
Un deseo para los próximos años
Vivir… que no es poco, sino lo más importante.
¿Tienes en mente una próxima gira por España?
Ahora comenzamos una gira fuera en relación con los Grammys Latino, pero a partir de febrero tenemos un espacio reservado para venir a España para realizar acústicos en diferentes ciudades.
Por Rocío Sánchez
